Continua até 6 de setembro Brincando com artea exposição final com curadoria de Fundação Orestiadi alojado no depósito de lenhaErmida de Quisquinaum Santo Estêvão, projeto financiado pelo PNRR “Terra de céus, água e pedras”. A exposição apresenta os trabalhos realizados nos laboratórios dirigidos por operadores culturais e artistas que envolveram as escolas primárias do instituto compreensivo Manzoni Panepinto e as associações que atuam na cidade. Eles se revezaram dentro do projeto CRistina Bortolozzo, Jonida Xherri, Giovanni Gaggia e Domenico Pellegrino.
No ano em que Gibellina foi considerada a capital italiana da arte contemporânea, após a exposição “Texturas Mediterrânicas”, foi proposta na ermida de Quisquina a exposição final do projecto PNRR “Terra de céus, água e pedras”. “Brincando com a arte”.
Francesca Corrao, Presidente da Fundação Orestiadi conhecido como ao longo do tempo, a nossa instituição manteve uma estreita relação com a comunidade de Santo Stefano, cidade que nas últimas décadas tem privilegiado a experimentação de linguagens contemporâneas através dos numerosos artistas que a animam e que deram vida a importantes projetos expositivos, que têm visto na ermida da Quisquina um local quase designado para os acolher. Da recente exposição Trame mediterranee à fria Sicília, ambas criadas em colaboração entre a cidade e a Fundação
Para Francesco CacciatorePrefeito de Santo Stefano: A Câmara Municipal de Santo Stefano Quisquina, através da colaboração com a Fundação Orestiadi no âmbito do processo de regeneração urbana da vila, renova o seu compromisso de valorizar a cultura como ferramenta de crescimento civil, social e identitário da comunidade. A ermida funciona quase como uma contrapartida ao teatro de Andrómeda criado pelo recentemente falecido artista Lorenzo Reina a quem pretendemos dedicar este projecto.
A exposição está incluída entre as iniciativas da Gibellina OFF, capital italiana da arte contemporânea 2026.
Cristina Bortolozzoenvolveu a formação de professores em novos métodos de aprendizagem da dinâmica artística por meio de um minicurso com oficinas práticas testadas por Bruno Munari.
O método “Brincar com a arte”, como é inicialmente denominado, desperta enorme interesse, tanto na Itália como no estrangeiro, e visa ensinar as crianças a olhar para uma obra e não apenas a ler o seu conteúdo ou mensagem.
A segunda fase do projeto contou com a participação de um grupo de crianças do ensino primário do instituto integral Manzoni/Panepinto
O artista albanês Jonida Xherri dirigiu seu projeto a alunos do ensino médio local, a partir do entrelaçamento de dois símbolos: a casa e a borboleta. A casa simboliza refúgio, identidade e interioridade, funciona como fronteira entre o eu e o mundo exterior, oferecendo proteção e segurança, mas também pode representar a liberdade e a oportunidade de criar o seu próprio espaço. A casa é vista como um ninho, um local de abrigo físico e psicológico que protege do exterior, é um reflexo de quem somos e do nosso modo de vida. Ao mesmo tempo a casa é representada como um sonho que vive dentro de nós, viaja e muda connosco. A borboleta é transformação, renascimento, leveza e liberdade. A transição da lagarta para a borboleta é o símbolo por excelência da transformação interior e do renascimento, da capacidade de se renovar e de superar as dificuldades.
Giovanni Gaggiaartista de Pesaro, acompanhou a criação de duas obras distintas e complementares – uma obra sonora coral e uma obra têxtil coletiva – ambas enraizadas no tema da água e construídas com a contribuição direta da comunidade de Santo Stefano Quisquina. A obra sonora é composta por 40 vozes de cidadãos, cada um dos quais conta uma história relacionada com a água. O trabalho têxtil tomou forma primeiramente através da coleção de tecidos azuis doados pela comunidade, que foram montados e trabalhados coletivamente durante a residência artística. Os dois projetos convergem numa experiência única em que som, matéria e gesto comunitário se entrelaçam em nome da água como bem comum indispensável. as obras foram criadas com as associações da cidade: Já não estou sozinho, O clube da amizade, danço e me divirto e também com a colaboração dos filhos do funcionalismo público e do Pro Loco de Santo Stefano. O laboratório de Giovanni Gaccia foi curado por Francesco Piazza e Enzo Fiammetta
Domenico Pellegrinopropôs o tema da luz em sua oficina criada com as crianças das turmas 3A e 3B do ensino médio Santo Stefano Quisquina, propondo a construção de uma iluminação em formato de rosa para Santa Rosália. A rosa não foi escolhida apenas como forma estética, mas como símbolo. Santa Rosália representa uma imagem de proteção, resiliência e renascimento para Palermo e Sicília. Transferir a linguagem da iluminação para este signo significa transformar um elemento de tradição em uma obra capaz de narrar pertencimento e visão.
O workshop foi, antes de tudo, uma experiência de transmissão. Não simplesmente ensinando uma técnica, mas compartilhando uma forma de ver o mundo. As crianças passaram pelas fases fundamentais da criação artística: o desenho inicial, a compreensão da estrutura, a construção da moldura do artefacto, a composição dos elementos decorativos, a montagem, a relação entre sólidos e vazios, até à iluminação final.
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